最近这几年，咱们看脱口秀的少了，但聊起来这个“笑果文化”那可是绕不开的话题。这公司做的挺大，签了一堆人，现在圈子里好多新面孔冒出来，好多人都好奇，到底他们家最近签了哪些新人，哪些是真潜力股，哪些可能就是昙花一现。
我最近就在琢磨这个事，就是想看看笑果这帮人是怎么布局的，尤其是他们那些脱口秀大会里突然冒出来的新鲜血液。我平时就喜欢琢磨这些公司的套路，看他们是怎么在市场上找人才的。
我最开始动手的时候，也没啥章法，就是把这几年笑果文化的各种活动，什么“脱口秀大会”、“噗哧开放麦”，还有他们自己办的小型演出日程表都翻出来，挨个记。这工作量可不小，你想想，一场活动下来几个人上台，你得把他们一个个拎出来。
我对着名单开始做筛选。筛选的第一个标准很简单：出道时间。那些参加过两三届大会的老面孔我就先放一边，重点关注那些最近两年才开始在公开场合露脸的。比如，我记得有个叫“小马”的，他就是最近两年才频繁出现的，以前基本没啥声音。我当时就觉得，这人可能不是传统那种科班出身，但风格挺野的。
光看大会名单还不够，我得往下挖。一个艺人有没有前途，重点看他在线下有没有持续的输出能力，也就是他们说的“开放麦”的频率和质量。我特意找了一些北京、上海线下的演出反馈，看看那些新人都在玩什么段子。
我发现，笑果在选人上，越来越看重“网感”和“记忆点”。我观察到几个几个新人，比如“何广智”那批人火了之后，公司对段子的要求就不光是“好笑”那么简单了，还得有点“人设”标签。我记得有个叫“邱瑞”的，他刚出来的时候，风格挺灰暗的，段子写得特别扎心，这在当时就挺鲜明的。
我接着就去查他们的社交媒体活跃度。现在艺人光靠舞台是不行的，线上曝光率很重要。我对比了几个同期出道的新人，发现那些更新频率高、互动多的，资源自然就跟上了。公司给的曝光机会，也更容易被这些勤快的人抓住。
一步，也是最关键的，就是看公司给的资源倾斜度。这得看镜头时间。在最新的几季大会里，新人如果镜头语言特别足，哪怕他们的段子不是场场爆笑，但制作组愿意给时间去铺垫他的故事线，那说明公司是真想推他一把。
我对比了几个被寄予厚望的新人，发现他们的片花、VCR制作都很精良，而且大会的剪辑团队会刻意去突出他们身上的某个特点，不管是“社恐”还是“技术宅”。这背后肯定是市场和运营团队在发力。
通过这么一番梳理，我倒是大概摸出了一些笑果文化目前力推的几张“新面孔”的画像。他们不再是那种单纯的舞台匠人，而更像是自带流量标签的“内容生产者”。这套路，挺现代的。
